solyfry
← BlogKortvideo

Det spørger deltagerne mest om, når de skal i gang med kortvideo

Jens svarer på det spørgsmål, der kommer oftest om kortvideo: hvor skal jeg begynde, når jeg ikke har udstyr, erfaring eller en klar idé? Her er et ærligt og jordnært svar.

Jens Overgaard · · 5 min. læsning

Det spørger deltagerne mest om, når de skal i gang med kortvideo

Spørgsmålet, der kommer hver gang

Næsten alle, der begynder på forløbet om kortvideo, stiller det samme spørgsmål i den første uge: hvor skal jeg overhovedet begynde? Det kommer sjældent som en teknisk forespørgsel. Det kommer som en lidt undskyldende bemærkning om, at man ikke har godt udstyr, ikke har klippet før, eller ikke ved, hvad man skulle lave en video om.

Jeg er underviser i redaktionel fortælling, og jeg plejer at svare med en modsat vending: begynd med vinklen, ikke med kameraet. En kort video fungerer, når den har ét tydeligt punkt, og det punkt kan du finde ved et skrivebord uden at have optaget et sekund.

Det er ingen genvej, og det lover ingen rækkevidde. Det er bare den rækkefølge, der sparer flest timer, fordi du undgår at optage materiale, du bagefter ikke kan bruge til noget.

Start med én sætning om, hvad klippet skal sige

Skriv en enkelt sætning, der fortæller, hvad seeren skal sidde tilbage med. Ikke et emne, men en påstand eller en observation. Emnet er for eksempel cykelstier i byen. Påstanden er, at stien forbi stationen er smallere, end skiltene lover. Den anden kan du filme.

Når sætningen står, bliver mange valg lette. Du ved, hvilke billeder der hører til, og hvilke der bare er pæne. Du ved også, hvor lang videoen skal være, for den skal være lige så lang, som sætningen kræver, og ikke længere.

På forløbet bruger vi den første øvelse på netop dette. Du skriver tre mulige sætninger til samme emne og vælger den, du kan dokumentere med dine egne optagelser inden for en uge.

  • Skriv sætningen, før du tager telefonen frem
  • Vælg den, du kan vise, ikke kun fortælle
  • Gem de to andre til en senere video

Udstyr: hvad du faktisk behøver

Det næstmest stillede spørgsmål handler om udstyr. Svaret er mere beskedent, end mange tror. En almindelig telefon med rent objektiv, dagslys og en stabil hånd rækker langt. Lyden betyder oftere noget end billedet, så et par minutters tid på et roligt sted giver mere end en dyr linse.

Vi lærer dig at holde telefonen vandret eller lodret efter det format, du sigter mod, at optage lidt længere, end du tror, du skal bruge, og at tage en ekstra optagelse af omgivelserne, som du kan lægge hen over et klip.

Det udstyr, du eventuelt køber senere, afhænger af, hvad du opdager, du mangler. Køb ikke på forhånd, men efter at en konkret opgave har vist dig en konkret begrænsning.

  • Telefon, dagslys og ro om lyden er nok at starte med
  • Optag lidt for meget i stedet for lidt for lidt
  • Vent med indkøb, til en opgave viser et behov

Åbningen: de første sekunder

Når deltagerne har deres sætning og deres optagelser, kommer spørgsmålet om åbningen. Hvad skal der ske i de første sekunder, så seeren bliver? Mit svar er ikke et trick, men en prioritering: start med det mest konkrete billede, du har, og lad forklaringen komme bagefter.

En åbning, der begynder med en lang intro eller en undskyldning, mister folk hurtigt. En åbning, der viser den smalle cykelsti med en cyklist, der bremser, gør seeren nysgerrig uden at love noget, du ikke kan holde.

På forløbet øver vi åbningen som en selvstændig opgave. Du klipper tre forskellige starter på samme materiale og ser, hvordan resten af videoen ændrer karakter, afhængigt af hvad der står først.

Klipning: hold igen

Mange deltagere forventer, at klipning handler om effekter og overgange. I praksis handler den mest om at fjerne. Du skærer pauser, gentagelser og de billeder, der ikke understøtter din sætning, indtil der kun er det tilbage, som arbejder for videoen.

Et godt tegn er, at du kan forklare, hvorfor hvert klip er med. Hvis du ikke kan, er det sandsynligvis det, der skal ud. Det føles hårdt de første gange, fordi man har brugt tid på at optage materialet, men videoen bliver tydeligere for hvert klip, du tager væk.

Vi arbejder med et enkelt klipprogram, du kan tilgå på computer eller telefon. Værktøjet er ikke pointen. Pointen er den rækkefølge og de valg, der gør klippet forståeligt for en, der ikke kender dig.

  • Fjern først pauser og gentagelser
  • Behold kun det, du kan begrunde
  • Lad ét værktøj være nok, mens du lærer

Hvad du kan forvente efter forløbet

Det sidste spørgsmål lyder ofte, hvad man så kan bruge det til. Det ærlige svar er, at du efter forløbet kan planlægge, optage og klippe en kort video med en tydelig vinkel og en klar åbning. Det er et håndværk, der kan øves, og det bliver bedre for hver gang.

Vi lover ikke rækkevidde, følgere eller nye job. Hvor mange der ser dine videoer, afhænger af mange ting uden for din kontrol. Det, vi kan love, er, at du bliver bedre til at gøre dem klare, og at du ved, hvorfor du valgte, som du gjorde.

Mange deltagere beskriver, at de efter nogle uger ser andres videoer anderledes og kan sige, hvad der virker, og hvad der ikke gør. Den evne er i sig selv værd at have, uanset hvad du senere vælger at lave.

Spørgsmålet om, hvor man begynder, har et enkelt svar: med en sætning, du kan dokumentere, ikke med udstyr eller effekter. Resten, åbning, optagelse og klipning, følger af den. Du behøver ikke være klar, før du starter, og du behøver ikke love dig selv noget stort. Tag en lille idé, lav én kort video, og lær af det, der ikke virkede. Det er sådan håndværket bliver til.

Skrevet af

Jens Overgaard

Underviser i redaktionel fortælling

Jens er tidligere redaktør og lærer dig at strukturere historier og vælge vinkel med omtanke.

Kontakt os